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Actividad permanente

Talleres concertados

Aprender jugando, experimentando, creando, construyendo y comunicando es probablemente la manera más eficaz, agradable y natural de adquirir conocimientos. Esto es lo que el Museo Helga de Alvear ofrece a grupos concertados procedentes de colegios e institutos a través de nuestro programa de educación. Los talleres están precedidos por el análisis de una o varias obras que introducen aspectos que los niños o los jóvenes desarrollan en los talleres. El taller se puede combinar con una visita guiada a la exposición.

Si estás interesado, reserva escribiéndonos a educacion@museohelgadealvear.com

Desde el Museo Helga de Alvear queremos que el arte sea accesible a todos. Por ello, dentro de nuestro programa de educación, ofrecemos visitas guiadas y talleres específicamente concebidos para grupos con discapacidad auditiva, visual o funcional, que permiten tornar accesibles desde una óptica intelectual, reflexiva, participativa y creativa los contenidos artísticos del Museo. Todas las actividades están concebidas de acuerdo con el principio de diseño para todos e impartidas por especialistas en cada área. Podéis optar por una de las dos actividades, visita o taller, o combinar ambas. Para programar cualquiera de estas actividades se aconseja una conversación o encuentro previo, destinada a conocer las características del grupo y personalizar la actividad.

Las actividades del Programa De todos | Para todos, el arte accesible son accesibles para personas hipoacúsicas usando los lazos de inducción magnética individuales que el Museo pone a disposición de los visitantes.

Este tipo de actividad está dirigida a colectivos con alguna discapacidad, necesidades especiales o en riesgo de exclusión social.

 

Actividad permanente

Con sentido

Desde el Museo Helga de Alvear facilitamos herramientas para que las personas con diversidad funcional no seáis solo receptores de actividades, sino artistas capaces inventar nuevos modos de ver. Si estáis interesados en realizar un recorrido comentado por la Colección, por las exposiciones temporales, si preferís experimentar y aproximaros al arte contemporáneo través de un taller o si queréis proponernos una actividad a desarrollar en el Museo, escribidnos a la siguiente dirección de correo electrónico: mediacion@museohelgadealvear.com. ¡Os esperamos!

Un gran olivo de aluminio lacado en blanco, creado por el artista suizo Ugo Rondinone y titulado ‘Un día como este. Hecho de nada y nada más’ ha terminado por convertirse en uno de las obras más emblemáticas de la Colección Helga de Alvear. Instalado en el jardín del Museo, convierte el lugar en un territorio encantado. El tiempo, inscrito en su tronco y en sus ramas desnudas, nos hace viajar poéticamente hacia un límite espectral, donde el olvido y la nostalgia se convierten en una parte fundamental de nuestra experiencia del mundo.

El taller «El bosque de los árboles amigos» toma su título de una frase de Rondinone, donde afirma: «si la naturaleza es mi religión, el árbol es mi amigo». En él nos detendremos en la figura del árbol, aprendiendo a admirar su belleza y su poder evocador. Tomando cuidadosamente de la naturaleza algunas ramas y raíces, crearemos, de manera colectiva y con materiales sostenibles, un bosque de árboles blancos, prefigurando un paisaje onírico que invita a la contemplación y a la apreciación de la belleza.

Si quieres conocer más sobre Ugo Rondinone y aprender, como él, a admirar y a amar la naturaleza, ¡inscríbete!

Actividad permanente

Con tacto

La vista no es el único sentido que nos permite percibir y sentir el arte contemporáneo. A través de itinerarios accesibles dirigidos por especialistas, las personas ciegas pueden aproximarse a las obras, interactuando a través del tacto. Las peculiaridades de las piezas instaladas en los jardines del Museo, la textura y la variabilidad de volúmenes de la arquitectura, las maquetas táctiles y otros elementos específicos hacen posible un acercamiento alternativo al arte contemporáneo. Si estás interesado en asistir a una de estas visitas, contacta con nosotros a través de la siguiente dirección email: mediacion@museohelgadealvear.com. ¡Os esperamos!

Actividad permanente

Con voz

Disfruta del arte a través de recorridos diseñados específicamente para personas invidentes o hipoacústicas a través de discursos adaptados y de recursos técnicos. En ellos os acompañará un mediador cultural especializado en arte contemporáneo que hará accesible las obras más importantes de la colección. Si estás interesado en esta tipología de visita, ponte en contacto con nosotros, escribiendo a la siguiente dirección de correo: mediacion@museohelgadealvear.com. ¡Os esperamos!

Desde sus orígenes, el Museo Helga de Alvear tiene entre sus principales objetivos compartir la Colección de Helga de Alvear con la sociedad. Debido a su calidad y heterogeneidad, las obras que la integran funcionan como en una excelente herramienta educativa desde la que plantear nuevas metodologías y planteamientos capaces de transformar activamente nuestro modo de pensar, sentir y actuar. En palabras de Helga de Alvear “el arte contemporáneo nos habla de nuestro tiempo y de nosotros mismos porque crea y desarrolla lenguajes que pueden explicarnos, de manera nueva, el mundo que nos ha tocado vivir”. Los artistas de la Colección, cuyas preocupaciones e intereses responden a los movimientos y devenires de nuestro mundo contemporáneo, nos enseñan que el arte es un instrumento que promueve el pensamiento crítico, la riqueza de las interpretaciones, la aceptación del otro y, en consecuencia, el desarrollo de una sociedad más libre, plural, justa e igualitaria.

Un Museo de arte contemporáneo no puede obviar las transformaciones sociales que acaecen en el contexto al que pertenece. Por ello, teniendo en cuenta la creciente sensibilización respecto a las diversas perspectivas de género, cuyos múltiples enfoques y derivaciones siempre han sido transversales a la totalidad de nuestros programas, continuaremos, durante 2023, integrando estas temáticas como uno de los fundamentos conceptuales de nuestra oferta, haciendo que vehicule, una vez más, nuestros modos de transmitir el arte. En 2023 seguimos, por tanto, atendiendo y fomentando estas líneas programáticas, escuchando las demandas sociales y favoreciendo la visibilización de diferentes colectivos.

Si quieres conocer nuestro programa Nosotrxs, pincha en este link, donde detallamos aquellas actividades directamente relacionadas con un enfoque de género, las cuales se diseñarán específicamente para diferentes tipos de público: centros de enseñanza (con sus diferentes niveles educativos), público adulto, joven e infantil, público interesado en la cultura visual contemporánea y público especializado.

Actividad permanente

A la carta

Os proponemos una visita o una visita-taller en la que el profesor encargado del grupo decide qué aspectos quiere abordar. El docente podrá diseñar a medida, según sus objetivos pedagógicos, la visita y las obras que se abordarán en ella junto a nuestro equipo de Mediación. Si el profesor opta por una visita-taller, existe la posibilidad de elegir la obra que más le interese para que el equipo de Educación, según los objetivos marcados, proponga una actividad específica.

No dudes en ponerte en contacto con nosotros a través del correo educacion@museohelgadealvear.com

 

Desde el 22 de junio al 7 de enero de 2024

Punto de información: Escribir todos sus nombres

Desde el día 22 de junio de 2023 puedes disfrutar de la nueva exposición temporal «Escribir todos sus nombres» que tiene lugar en el Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear y, mientras, en la Biblioteca del Museo Helga de Alvear puedes consultar una extensa selección de publicaciones sobre las mujeres artistas contemporáneas que participan en esta exposición: Elena Asins, Ángela de la Cruz, Eva Lootz, Cristina Iglesias…

Recorremos algunas de las obras más importantes incluidas en la exposición de la Colección Helga de Alvear, ubicada en el nuevo edificio diseñado por Tuñón Arquitectos.  En esta visita guiada nos detenemos en piezas de artistas fundamentales que integran la Colección Helga de Alvear:  Goya, Picasso, Kandinsky, Ai Weiwei, Olafur Eliasson, Dan Graham, Thomas Hirschhorn, Tacita Dean o Katharina Grosse, entre otros muchos. Una visita para aproximarte al arte contemporáneo y, a través de él, pensar lo que te rodea, emocionarte y disfrutar de una experiencia intelectual y sensorial única.

Todos los viernes, 30 de junio - 07 de enero

Visita a la exposición temporal ‘Escribir todos sus nombres’

Os invitamos a descubrir, en esta visita comentada, la exposición ‘ESCRIBIR TODOS SUS NOMBRES’, comisariada por Lola Hinojosa. En ella se documenta un capítulo apasionante pero poco conocido del arte español contemporáneo a partir de obras de la Colección Helga de Alvear. La muestra reúne a mujeres artistas que, influenciadas por las tradiciones constructivistas, el Minimal Art, así como el arte conceptual y la performance, desarrollaron un lenguaje formal tan reducido como asociativo. Muchas de las artistas más veteranas, como Elena Asins o Aurèlia Muñoz, estuvieron muy relacionadas con los grupos experimentales que surgieron en España durante las últimas décadas de la dictadura franquista.

El título ‘ESCRIBIR TODOS SUS NOMBRES’ está tomado de una obra de 2001 de la artista Dora García. La muestra no solo hace referencia a la urgente necesidad de visibilidad de las mujeres artistas, sino también a la conexión muy específica con la poesía, la lingüística, la música y la arquitectura que vincula a las diferentes generaciones que se presentan en esta exposición.

Elena Asins, Ángela de la Cruz, Esther Ferrer, Dora García, Cristina Iglesias, Aurelia Muñoz, Eva Lootz, Erlea Maneros, Soledad Sevilla y Susana Solano son tan solo algunas de las mujeres artistas representadas en esta muestra de la que disfrutaremos durante el verano de 2023.

Hora: 19:00 h.
Duración: 60′ aproximadamente
Visita abierta a todos los públicos
Aforo máximo: 25 personas
Gratuita

En mayo continuamos con nuestro nuevo Programa de actividades didácticas dirigido a familias con niños de hasta 12 años. En él, un domingo de cada mes, madres, padres e hijos se aproximan a la obra de un artista de la Colección Helga de Alvear y a algunos aspectos relacionados con el mundo contemporáneo, realizando un taller donde descubrirán las posibilidades que tiene el arte para conectar con las vivencias personales y para transformar el pensamiento y el mundo que nos rodea.

Tras aproximarnos en mayo a la importancia de los Museos para la sociedad, dando a conocer de cerca la labor de los profesionales que trabajan en él, en junio recorreremos juntos obras fotográficas de la Colección Helga de Alvear que representan acciones a través de sus protagonistas, introduciéndonos en los trabajos de Klaus Rinke, Helena Almeida y Tracey Moffatt. Tras interpretar juntos las obras, se invitará a las familias a trabajar un tema de su elección, que deberán plasmar en la fotografía a través de su expresión corporal, haciendo uso de la performance o incorporando elementos naturales. Si quieres descubrir, a través de la fotografía, que el cuerpo es un canal fundamental de expresión, ¡no te lo pierdas!

Hora: 10:30 h.
Duración: 60′ aproximadamente
Dirigido a familias con niños de hasta 12 años
Aforo máximo: 20 personas (seleccionar e indicar, en la reserva, el número de asistentes por familia).
Apertura inscripción: días previos a la celebración del taller)

¿Te has fijado alguna vez en los materiales de reciclaje que utilizan los artistas? La incorporación de materias y de objetos encontrados es, desde las primeras vanguardias históricas de principios del siglo XX, una de las prácticas principales que rigen el arte de nuestro tiempo. Recorrer la Colección Helga de Alvear es también encontrar obras que utilizan en cartón, el papel y otros materiales como sustrato conceptual que fundamenta una cosmovisión estética.

En el taller ‘¡Reciclar el Museo!’ os proponemos inspirarnos en algunas piezas que encontraremos en el Museo y que han hecho del reciclaje su principio esencial para realizar nuestras propias creaciones, utilizando, como los artistas, materiales de reciclaje. La regla de las tres erres, reducir, reutilizar y reciclar funcionará como eje rector de diferentes actividades que nos mostrarán un punto de vista alternativo respecto a nuestros modos y tiempos de consumo, los cuales debemos adaptar, hoy más que nunca, a ritmos y a modos de hacer y pensar sostenibles, instaurando una ecología conectada a todos los ámbitos de la vida.

Si quieres aprender a considerar las múltiples vidas que, potencialmente, existen en los objetos que nos rodean y hacerlo desde el arte, ¡acompáñanos!

La visita ‘Conectando’ del mes de junio, titulada ‘El rechazo de las minorías’, plantea un recorrido por algunas obras expuestas actualmente en la Colección Helga de Alvear, tomando como referencia los conceptos derivados del libro ‘El rechazo de las minorías. Ensayo sobre la geografía de la furia’, publicado por el antropólogo indio Arjun Appadurai en 2007. En él descubriremos artistas y obras que nos muestran cómo los ideales democráticos de igualdad, integración y globalización son vulnerados en el plano fáctico por aquellos mismos que los promueven, violando, a menudo, los derechos humanos, a través de un nacionalismo étnico o un supremacismo económico que señala a las minorías como amenazas a su vertebración. Artistas como Doris Salcedo, Francis Alÿs, Walid Raad, Ana Medieta, Lygia Pape, Isaac Julien, Salomón Huerta o Alfredo Jaar serán puestos en conexión, trazando una serie de discursos alternativos que ayudan a concebirnos desde un postcolonialismo que apuesta por el reconocimiento radical de la alteridad.

Si quieres aproximarte, a través del arte, a un recorrido que presenta las diferencias sin tomar la unidad como esencia reductora del otro, ¡acompáñanos!

En este taller nos aproximaremos a la figura de Franz Erhard Walther (Fulda, Alemania, 1939), importante artista a caballo entre prácticas conceptuales y minimalistas, que concibió toda su obra en torno a conceptos relacionados fundamentalmente con el material, el público y los actos performativos. Desde principios de la década de los años sesenta, Walther introduce en su obra materiales textiles que, junto al uso del color, dan lugar a una serie de producciones cargadas de un fuerte carácter lúdico. Para él, estas piezas no se exhibían como una obra final y acabada, sino que se transformaban en todo un ‘conjunto de condiciones y posibilidades’ para el público que las observara.

Partiendo de la forma en que Franz Erhard Walther concibe sus instalaciones, los asistentes al taller realizarán a modo de ejercicio práctico una reinterpretación de Körperla obra de Walther que actualmente se puede visitar en el primer capítulo de la nueva exposición ‘¿Puede el archipiélago entrar en el Museo?’, dando lugar con ello a toda una serie de construcciones geométricas con las que podrán generar las múltiples posibilidades que ofrece la producción del artista alemán.

Si quieres hacer del minimalismo un lugar de encuentro, imaginación e interactividad, ¡acompáñanos!

lunes a viernes / 8 de julio al 2 de agosto

Helga Campamento de Arte

La creatividad no se detiene durante las vacaciones de verano. Fuera de las aulas y del tiempo del aprendizaje formal, el público infantil comienza a imaginar, a configurar su propio mundo, a modelar sus sueños, sus ilusiones y su personalidad. Por eso, desde el Museo Helga de Alvear, hemos creado el campamento ‘Helga Campamento de Arte’. En cada campamento, que tendrá una duración de una semana, de lunes a viernes, entre las 9.00 h y las 14.00 h., los participantes, a través de un novedoso programa, se aproximarán al arte contemporáneo. Yoga, teatro, marionetas, juegos de pistas, libros de artista, talleres creativos y otras actividades funcionarán como punto de partida desde el que abordar la actualidad que nos rodea. Cada día estará dedicado a una temática: ‘Goya viaja al futuro’, ‘Geometric World’, ‘El misterio de los espejos’, ‘Nosotros cambiaremos el mundo’ y ‘Plantasía’, completando un recorrido por diferentes modos de pensar y crear. Si quieres disfrutar de tus vacaciones de verano en un entorno que propicia la sensibilidad, la amistad, el respeto a la naturaleza y el amor por la creatividad y el arte, ¡no dudes en inscribirte!

Fechas: 1ª semana: 8 – 12 de julio
2ª semana: 15 – 19 de julio
3ª semana: 22 – 26 de julio
4ª semana: 29 de julio al 2 de agosto

Horario: de lunes a viernes, de 9.00 a 14.00 h.
Público: 6 – 12 años.
Aforo máximo: 12 personas.
Precio: 85 euros por semana (seguro incluido).

Reserva: mediacion@museohelgadealvear.com

Descuento de un 10% para hijos de Amigos del Museo Helga de Alvear

¡Te esperamos!

Último viernes de cada mes

Helga’s DJ Sessions

El programa Helga’s DJ Sessions busca reforzar la relación del Museo con el público joven y adulto. En él, un viernes de cada mes, en horario nocturno, tienen lugar intervenciones de Djs que muestran proyectos de carácter inclusivo y experimental, tomando como núcleos de inspiración acontecimientos y temas presentes en nuestros modos de vida. A través de las Helga’s Dj Sessions os invitamos a compartir una experiencia artística y musical.

Mientras suene la música el museo permanece abierto, en un horario nocturno extraordinario, para que puedas visitar las obras al son de la música, generando un diálogo que enriquece nuestro modo de habitar las imágenes y los sonidos del mundo actual.

La próxima sesión tendrá lugar el próximo 28 de junio, coincidiendo con la inauguración de la nueva exposición temporal «Dedicado a lo desconocido», de la artista Susan Hiller.

Histórico

8 de junio de 2024

Taller creativo: SENTIPENSAR

¿Te atreves a experimentar el arte de una manera alternativa, más allá de lo académico, de lo teórico y de lo estrictamente racional? ¡Te esperamos en el taller ‘SENTIPENSAR’, diseñado por el artista Carlos Bunga específicamente para ti! ¡No te lo pierdas! 

21 de mayo y 4 de junio de 2024

Club de lectura: Los Bisontes de Altamira

La historia novelada de un antepasado muy remoto, el gran pintor que, hace alrededor de 15.000 años, convirtió una cueva en el más asombroso escenario de la vocación artística y el excepcional talento creativo del ser humano.

La visita ‘Conectando’ del mes de abril aborda el primer capítulo de la nueva exposición de la Colección Helga de Alvear, titulada ‘¿Puede el Archipiélago entrar en el Museo?’, comisariada por Sandra Guimarães. En ella descubriremos las claves conceptuales que articulan la a nueva selección de obras, donde la noción de archipiélago generada por Édouard Glissant nos inicia en un viaje transformador que desarrolla una comunidad de relaciones.

Os invitamos a visitar con nosotros la exposición ‘Performar la naturaleza’, primera gran antológica del artista Carlos Bunga (Oporto, Portugal, 1976) en España, comisariada por Sandra Guimarães. Acompáñanos su quieres sumergirte en un recorrido donde lo performativo, el cuerpo, el tiempo y la naturaleza se hibridan en múltiples y poéticos modos de ver.

En esta visita ‘Conectando’ de inmersión lingüística, realizaremos un recorrido guiado en inglés impartido por Callum Tresnan (Stanford University), dirigido tanto a anglófonos nativos como a estudiantes de inglés. Nos centraremos en la importancia de la escala en el arte, llegando a la apreciación de una experiencia estética diversa de obras de autores como Ai Weiwei, Yves Klein, Louise Bourgeois, Richard Long y otros artistas destacados.

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