Museo de arte contemporáneo Helga de Alvear

¿Te apetece sumergirte en la Colección Helga de Alvear? Disfruta de un recorrido guiado por algunas de las obras más significativas del Museo.

Visitas guiadas y talleres específicamente a medida para grupos con discapacidad auditiva, visual y diversidad funcional, que permiten tornar accesibles desde una óptica intelectual, reflexiva, participativa y creativa los contenidos artísticos del Museo.

Adaptamos la visita a diferentes niveles educativos, teniendo en cuenta tus objetivos curriculares específicos y tus intereses culturales. Si quieres aproximarte al arte contemporáneo y, a través de él, cuestionar lo que te rodea y emocionarte, ¡reserva tu visita!

El docente podrá diseñar a medida, según sus objetivos pedagógicos, la visita y las obras que se abordarán en ella junto a nuestro equipo de Mediación.

Desde el Museo facilitamos herramientas para que las personas con diversidad funcional no sean solo receptores de actividades, sino artistas capaces inventar nuevos modos de ver.

Diseñamos actividades adaptadas para grupos con discapacidad auditiva, contando con traductores de Lengua de Signos Española. Nuestro programa es accesible para personas hipoacústicas a través del uso de lazos de inducción magnética individuales que el Museo pone a disposición de sus visitantes.

Proponemos itinerarios en los que las personas ciegas pueden aproximarse a las obras de arte, interactuando a través del tacto.

Disfruta del arte a través de recorridos guiados específicamente para personas invidentes o hipoacústicas a través de discursos adaptados y de recursos técnicos.

En esta visita ‘Conectando’ realizaremos un recorrido por los artistas de Latinoamérica que actualmente se encuentran representados en la exposición semipermanente.

Si quieres conocer algunos nombres fundamentales de artistas contemporáneos de Latinoamérica, inscríbete. ¡Te esperamos! 

En 2023, continuamos trazando líneas programáticas que, transversales a todas las actividades, tienen como eje articulador la sostenibilidad, el cuidado del medio ambiente y un replanteamiento de nuestras actitudes hacia la naturaleza.

Durante el recorrido interpretaremos las obras de todas las mujeres representadas en la exposición. Las piezas llegarán a ser como una comunidad de amigas que conversan.

En este monográfico, dedicado el artista argentino Tomás Saraceno, nos adentrarnos en un original planteamiento que combina fragilidad, belleza, ecología y solidaridad energética. 

Con este monográfico dedicado a Goya te proponemos una visita donde descubrirás un Goya absolutamente actual. Imágenes, textos y otras referencias nos servirán para recorrer la enorme influencia que el artista aragonés ha ejercido en la cultura contemporánea. Si quieres introducirte en las múltiples lecturas que algunos creadores han realizado sobre Goya y los Caprichos, ¡inscríbete ya!

En este monográfico, dedicado al artista suizo Ugo Rondinone, nos aproximaremos a una poética de la inmanencia desde nociones como ‘tiempo’ o ‘acontecimiento’, que nos permitirán encontrar la belleza de lo cotidiano.

En el monográfico del mes de mayo , dedicado a Elmgreen & Dragset, nos aproximaremos a la lucidez de dos artistas que, interesados en temas como la homosexualidad o las instituciones artísticas, utilizan la crítica y la ironía como estrategias de un alegre compromiso ético.  

La fotografía, central en la Colección Helga de Alvear, es la protagonista de la visita ‘Conectando’ del mes de abril, en un itinerario donde nos aproximaremos a diferentes concepciones de lo fotográfico.

En este recorrido conectaremos algunas obras de la Colección Helga de Alvear con la música. Si te interesa explorar el mundo de las artes desde una óptica musical, ¡acompáñanos!

Atendiendo a la necesaria sensibilización respecto a las diversas perspectivas de género, cuyos múltiples enfoques siempre han sido transversales a nuestros programas, continuamos, durante 2023, escuchando las demandas sociales y la visibilización de diferentes colectivos, haciendo que vehiculen, una vez más, nuestros modos de transmitir el arte.

¿Crees que los artistas tienen una manera singular de mirar el mundo? Basándonos en esta pintura de Carlos Alcolea, te proponemos el taller creativo ‘Las gafas del artista’. En él aprenderemos a mirar lo que nos rodea de manera distinta. Desde una óptica polilógica, encontraremos lo extraordinario en lo cotidiano.

¿Puede la gravedad convertirse en un motivo de inspiración para el arte? ¿Es posible para el ser humano caminar sobre el aire? A través de la obra ‘Durante un Camino Vertical’ creada en el año 2001 por el artista brasileño José Damasceno, descubriremos juntos cómo es posible caminar sin sentir el peso de nuestros pasos.

En este taller partiremos de la reinterpretación de los roles tradicionales femeninos que muestra la serie fotográfica titulada ‘Guapa’, realizada por la artista australiana Tracy Moffatt. Llevaremos a cabo una original actividad que mezcla, tomando como fundamento conceptual un enfoque de género, la generación de imágenes críticas, la fotografía y la deconstrucción de discursos patriarcales.