Kusama, Yayoi

Cosmic Space

2008

Observaciones

Al trabajo de Kusama se le pueden atribuir numerosas etiquetas. Desde una inicial pintura de raíz surrealizante, hasta las obras desarrolladas dentro del minimalismo y el Pop Art, los happening y las performances cercanas al Fluxus, con un trabajo controvertido en su tiempo, provocativo y extremadamente atractivo visualmente. Todo ello bajo un velo de japonesismo que la artista desarrolló como estrategia visual. Su biografía es inseparable de su obra, ya que para ella sus propias experiencias vitales la conforman. El factor determinante han sido los episodios alucinatorios que comenzó a tener desde aproximadamente los diez años, en esa idea de repetición compulsiva de patrones que inundan todo el espacio hasta el infinito.

En 1948 consigue ir a estudiar pintura a Tokio en la Escuela Municipal de Artes y Oficios de Kioto. Pronto le dejan de interesar las enseñanzas tradicionales de la pintura japonesa y en 1950 comienza a realizar cientos de dibujos sobre papel. Esta pintura forma parte de una serie que Kusama comienza a realizar en 2008 y que denomina "My Eternal Soul" (Mi alma eterna), que muchos críticos señalan, son una vuelta a los motivos que inundaban esos dibujos. Aunque abstractos, tienen multitud de elementos que sugieren vida (huevos, semillas, cilios de organismos microscópicos), visiones que parece parten o hacen confluir lo microscópico y lo cosmológico. Ya en estos dibujos, su ritmo de creación se inserta dentro de la fiebre compulsiva, sin marcarse límites (ni temporales ni seriales) y con un grado de automatismo que liberaba su psique de lo real, anulando su propio yo, desarrollando su idea de obliteración.

El arte se convierte para Kusama en una terapia contra sus crisis nerviosas, re-creando las versiones de los miedos que le acosan en relación a la vida-muerte, tiempo-espacio, vacío-todo. Así desarrolla el concepto de auto-obliteración (auto-borrado, auto-anulado). La salvación por auto-anulación del yo mediante su transubstanciación artística a través de la repetición compulsiva de sus patrones característicos. La consecución del todo mediante su fragmentación en unidades mínimas. Esto conecta con esta pintura donde incontables ojos forman una representación del cosmos.

La serie "Mi alma eterna" son pinturas de gran formato que realiza al ritmo de una cada día. Como en las "Infinity Net Paintings", comienza cubriendo la superficie del lienzo de un solo color, a menudo llamativo. Luego anima su superficie usando colores contrastados. Esta limitación autoimpuesta les otorga una gran fuerza, y en ellas despliega motivos floreados, los ojos, los perfiles, que de nuevo son vistas como auto-representaciones. En esta pintura, sobre un fondo azul intenso, se distribuyen una infinidad de ojos almendrados, entre flagelos negros estructurados con puntos rojos, que se acumulan en los bordes, dejando un vacío circular en el centro. Los ojos sin rostro se equiparán a la unidad frente a la multiplicidad y se ligan a la existencia. Según sus palabras, "El tiempo finalmente es una clase de ojo sobre mí. Pero apenas importa, porque me lanzo hacia el futuro."

[Texto de Roberto Díaz]

Historia del objeto

Ha participado en los siguientes eventos y exposiciones:
"Yayoi Kusama"; Nueva York(Estados Unidos, América): Gagosian Gallery, 16/04/2009-27/06/2009
Art Cologne 2013; Colonia(Alemania, Europa): David Zwirner Gallery, 19/04/2013-22/04/2013
"La perspectiva esencial. Minimalismos en la Colección Helga de Alvear"; Cáceres (m)(Cáceres (c), Cáceres (p)): Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear, 29/06/2018-22/11/2019, Viñuela, José María [comisario]

Bibliografía

CARLIN, T. J.. "Yayoi Kusama". Time Out. Nueva York. 7/05/2009-13/05/2009. p. 60; il. color.

CUTLER, Jody B.. "The Kusama Myth". Artnet.com. 28/05/2009. s.p.; il. color. Recurso digital

JARQUE, Fietta. Cómo piensan los artistas. Entrevistas. México (c): Fondo de Cultura Económica, 2015. pp. 302-303; il. color.

VIÑUELA, José María; RODRÍGUEZ MARCOS, Javier; ZABALBEASCOA, Anatxu. La perspectiva esencial : Minimalismos en la Colección Helga de Alvear = The Essential Perspective : Minimalisms in the Helga de Alvear Collection. Cáceres (m): Centro de Arte Alcobendas / Fundación Helga de Alvear, 2018. pp. 51, 119; il. color.

Mención derechos

© de las reproducciones autorizadas, el autor, 2024



Ficha técnica

Clasificación genérica:

Pintura

Objeto:

Cuadro

Datación:

2008

Técnica:

Acrílico sobre lienzo

Dimensiones:

Altura = 194 cm; Anchura = 194 cm

Nº ref. / Edición:

40922

Firmas / marcas:

Reverso del lienzo, Acrílico, Manuscrita, Autoría / Datación / Título
YAYOI KUSAMA / 2008 / COSMIC [letras tachadas] SPACE / [Caracteres japones]
Etiqueta sobre el bastidor, Tinta, Impresa
(Etiqueta de la Gagosian Gallery de Nueva York con los datos técnicos de la obra)
Etiqueta sobre el bastidor, Tinta, Impresa
(Etiqueta de la galería Ota Fine Arts de Tokio con los datos técnicos de la obra)
Etiqueta sobre el bastidor, Tinta, Impresa
(Etiqueta de la David Zwirner Gallery de Nueva York con los datos técnicos de la obra)

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