Lucas, Cristina

La Liberté Raisonnée

2009

Observaciones

Este vídeo es una recreación del cuadro de Delacroix "La Libertad guiando al Pueblo". Hay dos hechos significativos que se desprenden del cuadro de Delacroix; por un lado, la libertad es una incómoda virtud. Simone de Beauvoir afirma que la "libertad de uno consiste en luchar por la libertad de los demás". Y es que a menudo la palabra libertad está adherida a la palabra lucha ya que no es un concepto estático, sino que tiene que demostrarse constantemente; es un ejercicio y sólo existe cuando se ejercita. Por eso Delacroix la pintó como escena bélica, pero con el tiempo su principal enemigo resulta ser la comodidad, el aburguesamiento, la falta de responsabilidad... Entiendo que hoy por hoy la libertad es polémica, incómoda, controvertida... y que acabar con ella resulta muy conveniente para la estabilidad del mercado y del consumo. Por otro lado, en el cuadro de Delacroix aparecen una multitud de hombres armados y solamente una joven mujer medio desnuda corriendo en cabeza. Para ser realistas, a esa joven mujer no le aguarda nada bueno. La Revolución Francesa no dotó a la mujer de dignidad, la excluyó de los derechos del hombre y del ciudadano. Ella ha estado presente en la historia como representación de la república, la justicia, la libertad, la sabiduría, las artes... en definitiva, de todo aquello que los hombres le negaron.

[Texto de Cristina Lucas]

Historia del objeto

Esta edición de la obra ha participado en las siguientes exposiciones:
"Colección Helga de Alvear. El arte del presente"; Madrid (m)(Área Metropolitana de Madrid, Comunidad de Madrid): CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía, 24/05/2013-03/11/2013, Corral, María de [comisaria]
"Cristina Lucas. Patterns"; Cáceres (m)(Cáceres (c), Cáceres (p)): Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear, 10/06/2022-02/10/2022, Viñuela, José María [comisario]

Bibliografía

BOUBNOVA, Iara; et álii. On air. 2013. p. 34; il. color; "Este vídeo es una recreación del cuadro de Delacroix ´La libertad guiando al pueblo´.
Hay dos hechos significativos que se desprenden del cuadro de Delacroix; por un lado, la libertad es una incómoda virtud. Simone de Beauvoir afirma que la ´libertad de uno consiste en luchar por la libertad de los demás´. Y es que a menudo la palabra libertad está adherida a la palabra lucha ya que no es un concepto estático sino que tiene que demostrarse constantemente; es un ejercicio y sólo existe cuando se ejercita.Por eso Delacroix la pintó como escena bélica, pero con el tiempo su principal enemigo resulta ser la comodidad, el aburguesamiento, lafalta de responsabilidad... Entiendo que hoy por hoy la libertad es polémica, incómoda, controvertida... y que acabar con ella resulta muy conveniente para la estabilidad del mercado y del consumo.
Por otro lado, en el cuadro de Delacroix aparecen una multitud de hombres armados y solamente una mujer medio desnuda corriendo en cabeza. Para ser realistas, a esa joven mujer no le aguarda nada bueno. La Revolución Francesa no dotó a la mujer de dignidad, la excluyó de los derechos del hombre y del ciudadano. Ella ha estado presente en la historia como representación de la república, la justicia, la libertad, la sabiduría, las artes... en definitiva, de todo aquello que los hombres le negaron.
Bojana Pejic las llama ´las petrificadas´ y asegura que las mujeres han pertenecido a la vida política de un país siempre que estuvieran petrificadas.
Sin embargo las mujeres de carne y hueso no podían participar de estos conceptos, no eran merecedoras de lo que representaban sus cuerpos.
Así es que también me planteé esta pregunta, ¿qué pasaría si la pintura de Delacroix no fuera alegórica, sino realista, documentalista?
Si hubiera de verdad una chica joven con el pecho descubierto corriendo en mitad de la calle y rodeada de hombres armados en lo que parece un conflicto bélico del siglo XIX..."
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BUßMANN, Frédéric; et álii. Cristina Lucas : Maschine im Stillstand : Immobile Engine. Chemnitz: Kunstsammlungen Chemnitz, 2021. pp. 76-77; il. color.

CASSAGNAU, Pascale. Itinerarios del vídeo. De Loop a Screen (2003-2013). Coruña (A) (m): MAC, 2013. pp. 24-25; il. color.

CORRAL LÓPEZ-DÓRIGA, María de; RODRÍGUEZ, Julián. Colección Helga de Alvear : El arte del presente = The Art of the Present. Madrid (m): CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía, 2013. p. 139; il. color.

DOCTOR RONCERO, Rafael; et álii. Arte español contemporáneo 1992-2013. Madrid (m): La Fábrica, 2013. pp. 276-277; il. color.

GUERRERO, Inti; BARENBLIT, Ferran. Light Years: Cristina Lucas. Madrid (m): CA2M, 2010. pp. 16-17, 26, 36-41, 69, 77, 82. ; il. color

LAZZARATO, Maurizio; VILLA, Manuela. Es capital : Cristina Lucas. Madrid: 2015. pp. 78, 86-87; il. color; "Pienso en la mujer a partir del concepto de ciudadanía resultante de la Ilustración. Donde la mujer quedó excluida del proceso desde la propia institución resultante de la Revolución. La falta de razón ilustrada así como el exceso de ella es motivo de mi obra.
En La Liberté Raisonée, el propio pueblo acaba con la joven que representa a la noble virtud social. La Libertad que pintó Delacroix pudo ser muy deseada pero hoy resulta demasiado exigente e incómoda, mientras que la confortable ´No Libertad´ de la T.V. por cable y la industria del entretenimiento son mucho más deseables, aunque traigan consigo la anulación del pensamiento crítico. Los medios de comunicación colonizan la subjetividad de los sujetos. Pretenden sujetarlos y seguir llamando ´Libertad´ al tutelaje". p. 78. [Texto de Cristina Lucas].
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LUCAS, Cristina; et álii. Wavelength = Longitud de onda : Cristina Lucas. Turner, 2017. pp. 23-24, 143, 167, 172-175; "En 2014 me entrevistaron para el programa Résistance, première partie | ARTE Creative, del canal de televisión Arte. Las cuestiones fundamentales que se me formularon giraban en torno a si me gustaría que la obra La Liberté raisonée (2009) fuera recordada como una pieza representativa de esta época de indignación. Obviamente, a nadie le gustaría que la trágica muerte de la figura iconográfica clásica de la Libertad fuera representativa de nuestros días, pero sin duda la pieza ha debido ser inspirada por su tiempo, también conocido como Nuevo Apocalipsis.
La crisis del 2008 no es solo económica, sino también de valores. Las metas humanistas de la Ilustración están mutando o, sencillamente, han caído en desuso. Estamos apreciando los pilares básicos de la sociedad establecida en aquel momento en favor de la economía de mercado rampante. La libertad (toda la que no es económica) resulta incómoda; muere para dar vida a su siniestro sosias, al que triunfantemente se ha llamado neoliberalismo.
Los medios de comunicación más populares nos han querido explicar el funcionamiento del léxico de la maquinaria macroeconómica al modo de un nuevo medio de programación social. Hemos estado expuestos a conceptos antes desconocidos como ´prima de riesgo´ (confiabilidad), ´subprime´ (sin garantía), ´burbuja inmobiliaria´ (especulación), etcétera. El ejercicio de abstracción lingüística colectiva resultante afecta a nuestras vidas de manera muy concreta y personal". pp. 23-24. [Texto de Cristina Lucas].

"En su siguiente declaración, Lucas se sirve de una música igual de profunda y hermosa, la de Música para el funeral de la reina María, de Henry Purcell. Como en el caso de La tempestad de Sibelius, propone una relectura contemporánea de esta pieza musical, de su propósito (conmemorar la muerte de una reina) y de sus ambiciones estéticas. ´In the midst of life we are death" [En la plenitud de la vida estamos muertos] es una de las melodías que componen esta oda funeral y que, en el vídeo de Lucas La Liberté raisonée (2009), aporta sonoridad a una versión animada de La Libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix. En la pintura de Delacroix la heroína guía victoriosa a las masas hasta la gloria, y en la película de Lucas se abre camino triunfalmente a través de una multitud de soldados y campesinos combatientes, mientras alza la bandera tricolor de la República, en una secuencia rodada a cámara lenta. Pero en el último momento, observamos cómo cae lentamente al suelo, golpeada varias veces por las espadas de los hombres que la rodean y en su hombro desnudo aparece una enorme cicatriz. ¿Es esta la libertad ´razonada´ que se invoca en el título? La libertad y la historia, es bien sabido, mantienen una relación compleja, pues son muchos los héroes de la resistencia o de la liberación que han muerto por el ansia de venganza de sus propios compañeros. Parece ser que la victoria siempre viene acompañada de dolor". p. 143. [Texto de Chantal Pontbriand].

"En el caso de la obra La Liberté raisonée (2009), Cristina Lucas se apropia de la imagen pictórica del emblemático cuadro La Libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix, pintado tras la sublevación de París de julio de 1830. El vídeo de Lucas crea una secuencia donde los personajes toman vida en la composición: la alegoría femenina, que lidera la heroica escena, se convierte en objeto de deseo de la horda de hombres, que la persigue hasta finalmente violentar su cuerpo. Las alegorías femeninas han sido utilizadas a lo largo de la historia como la iconografía identitaria de imperios, estados y naciones modernas. Del mismo modo, son cuerpos de mujeres los que simbolizan los conceptos de libertad y justicia a través de bustos o relieves femeninos en las fachadas de edificios o como estatuas en plazas. Estos cuerpos femeninos parecen hacer visible a la mujer en la arena pública y partícipe de dicha arena, pero tan solo como mujer petrificada, inmóvil, silenciada y a la vez violentamente glorificada en su anonimato; algo muy diferente a los miles de bustos y estatuas de héroes masculinos, quienes sí son nombrados y recordados. En la obra de Lucas, al despetrificar a la Libertad, al descongelar la composición teatral del cuadro de Delacroix, el cuerpo femenino pierde su concepto idílico como alegoría femenina y se convierten ´mujer´, en cuerpo deseado y excluido del movimiento revolucionario del momento que instauraría la igualdad ciudadana; una igualdad rousseauniana aplicada tan solo a los hombres que la atacan". p. 167. [Texto de Inti Guerrero].

"Hay dos hechos significativos que se desprenden de La Libertad guiando al pueblo de Delacroix. Por un lado, la libertad es una incómoda virtud. Simone de Beauvoir afirma que la ´libertad de uno consiste en luchar por la libertad de los demás´. Y es que a menudo la palabra libertad está adherida a la palabra lucha; es un ejercicio y solo existe cuando se ejercita. Por otro lado, en el cuadro de Delacroix aparece una multitud de hombres armados y solamente una mujer medio desnuda corriendo en cabeza. Siendo realistas, a esa joven no le aguara nada bueno. La Revolución francesa no dotó a la mujer de dignidad, la excluyó de los derechos del hombre y del ciudadano. Ella ha estado presente en la historia como representación de la república, la justicia, la libertad, la sabiduría, las artes.; de todo aquello que los hombres le negaron. Así es que la pregunta es: ¿qué pasaría si la pintura de Delacroix no fuese alegórica, sino realista, documentalista? ¿Si hubiera de verdad una chica joven con el pecho descubierto corriendo en mitad de la calle y rodeada de hombres armados en lo que parece un conflicto bélico del siglo XIX?". p. 172.

"Sin dejar de martillear, Cristina Lucas en 2009 produce la obra La Liberté raisonée apropiándose nuevamente de un referente de la historia del arte, el cuadro de Eugène Delacroix, La Libertad guiando al pueblo, inspirado en los eventos ocurridos en París durante la revolución de 1830. La imagen de la mujer, icono de la Libertad liderando a su pueblo, fue la forma elegida por Delacroix para demostrar su defensa de los derechos humanos y la libertad de expresión. Lucas destruye -y reconstruye-la imagen de Delacroix con figuras en movimiento, extendiendo así la perspectiva temporal y desvelando lo que pudo pasar antes y después del momento inmortalizado en el cuadro. La figura de Marianne es retratada por Delacroix y Lucas como una mujer trabajadora con el pecho descubierto, que ha abandonado su trabajo y lucha en las barricadas por la libertad de la mujer, por la democracia y la justicia; que alza las armas acompañada de una marcha marcial de tambores, balas y cañones. Sin embargo, en el vídeo de Lucas, este símbolo de la Libertad que se llama Razón termina siendo linchada en el suelo por los hombres que la persiguen y patean sin piedad". pp. 191-192. [Texto de Jimena Blázquez].
. pp. 23-24, 143, 167, 172-175, 191-192; il. color

LUCAS, Cristina; RUBIRA, Sergio; MONTERO, María. Cristina Lucas. Cáceres (m): Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear / CAAC, 2022. pp. 16, 21-25; il. color.

SOLANS, Piedad. Contraviolencias : Prácticas artísticas contra la agresión a la mujer = Kontraindarkeriak : Emakumeenganako erasoei buruzko praktika artistikoak. Donostia-San Sebastián: Diputación Foral de Gipuzkoa / Koldo Mitxelena Kulturunea, 2010. pp. 27, 106-109; il. color.

VV.AA.. Cómplices del arte español contemporáneo: 23 invitados, 22 artistas, 23 obras, 1 reportaje. Madrid (m): Fundación Canal, 2012. pp. 43-45; il. color.

Mención derechos

© de las reproducciones autorizadas, el autor, 2024



Ficha técnica

Clasificación genérica:

Audiovisual

Objeto:

Video instalación

Datación:

2009

Técnica:

Video monocanal HD 4:3, color, sonido

Dimensiones:

Duración = 0 h 4 m 20 s
bucle

Nº ref. / Edición:

40918 / 6/6 (Edición)

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