Observaciones

Después de estudiar en la Ecole des Beaux-Arts de Dijon en los años ochenta Cécile Bart comienza a realizar un cuerpo de obra que parte de las experiencias minimalistas y abstractas, para abordar cuestiones en relación a la fenomenología de la percepción que plasma en series denominadas "Pinturas/Pantalla" que inicia a finales de los años ochenta y que desarrollará a lo largo de su trayectoria artística.

En ellas concibe la pintura en relación al espacio, la luz natural y el espectador, basada en la transparencia del tergal como superficie pictórica sobre la que aplica pintura industrial en parte o la totalidad de la pieza. Una vez puesta la pintura en el tergal se tensa en un marco de aluminio creando unidades visuales que pueden mostrarse aisladas o relacionadas por un dispositivo interno simple (frente a frente, en traslación una con otra, en hilera), y situadas en nexo al espacio arquitectónico, fijadas al suelo o suspendidas, en relación al muro o ventana, o modulando el espacio. Así, modifican la percepción del espacio por el espectador y en correlación con su punto de vista como una pantalla o trans-fondo donde se ve presentado y no representado lo real, y donde el movimiento (de la luz y del espectador) configura una pintura que se convierte en "Index" de lo que le rodea.

En "Pintura/Pantalla I" dispone tres elementos en zigzag, ocupando y dividiendo el espacio, alternando un elemento sin tela, con otro de tergal teñido de negro, y un tercero sin tela, estableciendo contrastes cromáticos y lumínicos entre los elementos y el espacio, así como con el posicionamiento del espectador en relación a la obra. Se encuentra a medio camino entre lo que obstruye (fisicalidad del tergal) y lo que fluye (transparencia visual). Se abre al acontecimiento que la modifica y altera, lo que la sitúa en un devenir entre lo pictórico y lo cinematográfico.

[Texto de Roberto Díaz]

Historia del objeto

Ha participado en las siguientes exposiciones:
"Cécile Bart"; Madrid (m)(Área Metropolitana de Madrid, Comunidad de Madrid): Galería Juana Mordó, 03/1990
"Más que espacio - More than space"; Cáceres (m)(Cáceres (c), Cáceres (p)): Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear, 26/03/2021-12/09/2021, Ávila, María Jesús [comisaria]

Bibliografía

ÁVILA, María Jesús. Más que espacio = More than space. Cáceres (m): Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear, 2021. pp. 18-20, 70-71, 89, 101-103;. il. color

BESSON, Christian. Cécile Bart. Madrid (m): Galería Juana Mordó, 1990. s.p.; "Pinturas / Pantallas / - Pintura industrial aplicada con brocha. Impregnación de la tela (tergal "plein jour"), teñida pero no cubierta - tela tensada, trasladada luego a bastidor metálico... / - Pintura/pantalla presentada en el espacio, fijada en el suelo o en el techo, colocada delante de una ventana... o simplemente colgada de la pared. La presentación puede, o no, estar en función del espacio concedido. / - Los tamaños son variables; las superficies pintadas totalmente o en parte, las pantallas aisladas o regidas por un dispositivo interno muy simple (frente a frente, translación, hilera...). / - La mirada se detiene en la pintura o la atraviesa. La pintura/pantalla graba la posición del espectador, como cualquier variación atmosférica o cualquier otro evento." [Texto de Cécile Bart].

Mención derechos

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